IA et
culture visuelle.

En 2024, j’ai entrepris cette série de 44 essais autour d’une question : que devient la culture visuelle lorsqu’une nouvelle technologie de création d’images devient accessible à presque tout le monde ? Il s’agit d’une recherche personnelle sur des avenirs possibles, et non d’un bilan de résultats établis.

Mon point de départ est l’époque précédente, celle de la production et de la diffusion massives des images. Les films hollywoodiens, la publicité et les marques mondiales ont contribué à construire un langage visuel partagé entre les pays. Selon ma lecture, de nombreuses traditions visuelles nationales ont alors davantage trouvé leur place dans des contextes locaux ou spécialisés. Elles n’ont pas disparu, mais leur place dans cet ensemble a changé.

L’IA générative transforme l’accès à cet héritage : les styles, les récits et les procédés visuels accumulés deviennent une matière que l’on peut travailler à partir d’une description. Mon hypothèse va plus loin : peut-être l’époque de la découverte de formes visuelles fondamentalement nouvelles approche-t-elle de sa fin. L’enjeu serait alors de manier librement la culture visuelle existante comme un langage, tout en rendant de plus en plus accessible la représentation virtuelle des objets, des espaces et des expériences.

Je ne considère pas cette hypothèse comme démontrée. La série en explore les conséquences pour l’art, le design, la vie quotidienne et le rôle de l’auteur. Ces textes conservent leur perspective de 2024 : leurs prévisions sont à replacer dans ce contexte et à confronter à ce qui se passe aujourd’hui.